فنان ايطالي

أنطونيو سيكوريزا 1905-1979 | رسام التصويرية

Pin
Send
Share
Send
Send





كان أنطونيو Sicurezza (1905-1979) ممثلا للرسام الإيطالي للفن التصويرية المعاصرة في منطقة لاتسيو ، إيطاليا.
درس في أكاديمية الفنون الجميلة في نابولي ، وحصل على منحة دراسية كمنافس يستحق بين الكليات الأربع. حصل على دبلوم في الرسم تحت إشراف الماجستير كارلو سيفيرو وفينشنزو فولبي وفينشنزو ميجليارو وباولو فيتري.
كان أول اتصال مع إقليم فورميا في 1933-1934 ، عندما تم استدعائه لرسم كنيسة القديس أنتوني في كنيسة مارانولا. هنا التقى بفيرجيا ماستروجيوفاني الذي تزوجها عام 1934.

في أصعب أوقات الحرب ، اضطرت العائلة ، المكونة الآن من أربعة أطفال ، إلى الفرار أولاً إلى الكهوف في الجبال في إقليم كورينو أوسونيو ، ثم تمر عبر جبهة الحرب لأسفل في كالابريا. في نهاية الحرب ، عادت العائلة إلى فورميا.
تم تدمير الكنائس أو تلفها ؛ في القديسة تيريزا الملائكة يعزفون الجص الموسيقي الذي رسمه الفنان المصلي للسيدة العذراء بومبي في شظايا ، في حين وجدت صورتان بيضاويتان تصوران البابا ليو الثالث عشر وباركت بارتولو لونغو.
إن البحث عن عملاء جدد للمذبح ، واستبدال العملاء المدمرين ، ليس سهلاً بالنسبة لكل من الوضع الاقتصادي الصعب ورجال الدين الذين يتطلبون تمثيلًا دينيًا تمشيا مع الأيقونات التقليدية ، التي يوافق الفنان على عدم إغلاق اللجان المستقبلية.

عندما يستطيع أنطونيو سيكوريزا أن يعبر عن نفسه بحرية أكبر أخيرًا ، فإن لديه نتائج قيمة من الناحية الفنية ، مثل أعمال أرتيا القديس يوحنا والقديس ألبينا في كنيسة القديس إيراسموس ، ثم لوحات سانت فرانسيس قبل كل شيء. ومن المعلنة في كنيسة سيدة كارميلو وكنيسة القديس روش في بيكو. من المهم أن نلاحظ أنه في المشهد الكامن وراء الشخصيات ، يمثل الرسام بطريقة بسيطة عن عمد ، حتى يتمكن المؤمنون من التعرف على الفور على المعالم والمعالم المحلية ، كما هو الحال في سانت ألبينا وسانت فرانسيس ، حيث كبير وجهة نظر خليج غيتا كبير.
في فصل الصيف ، يعمل في الخارج لرسم المناظر الطبيعية والأزقة ، بينما يعمل خلال بقية العام بشكل رئيسي مع الفحم والألوان المائية أو درجات الحرارة. إنه ينتج رسومات ودراسات عن الأعمال التي تم التكليف بها من قِبل ديني أو يرسم ، ولا يزال يعيش حياة يصور فيها الإلحاح والخفة ، لكنه لا يلبي رغبته في بناء التمثيل في الجو ووضعه في الضوء.

بعد صيف عام 1965 ترك التدريس وأعد الدراسة الكبيرة التي قام بها ، بين أشجار الخروب والأجاص الشائكة ، ببنائه على أرض سانتا ماريا لا نوس. أصبح من الأسهل الآن إعداد الرسومات والكارتون الكبيرة للأعمال الدينية ومن ثم - الحد من دراسات الفحم والباستيل - يمكنه أن يركز بشكل منهجي على الرسم الزيتي ، خاصةً الشكل الإنساني والحياة الثابتة.
في الواقع ، فإن تغيير الأسلوب ، الذي يجعله يفضل الرسم الزيتي ويرى استخدام ملعقة منهجية وحصرية تقريبًا بدلاً من الفرشاة ، يحدث في أواخر الخمسينيات. جزء من اللوحات المعروضة في روما في يوليو 1961 ، بما في ذلك لوحتين منحتا لمعرض الفن المعاصر الذي عقد في تورينو في سياق أحداث إيطاليا '61 ، وضعت بالفعل دليلا على استخدام مجرفة لتوضيح الشكل الإنساني والكائنات.
في السنوات التالية ، كرس التزامًا أكبر بالمعارض الشخصية والجماعية ، مع عدم وجود اتجاه ، دون الرجوع إلى معرض أو وكيل وارتبط بواقع إقليمي. على الرغم من ذلك ، هناك العديد من الفروق والجوائز ، والأخبار عنه مع نسخ من أعماله موجودة في مختلف كتالوجات الفنانين المعاصرين.
مع تقدم العمر ، انتقل أنطونيو Sicurezza وزوجته إلى وسط Formia. المنزل الأخير هو أكثر فوضوية للرغبة في العثور على ضوء النافذة المناسب لكل لوحة. ومع ذلك ، على الرغم من عمره واضطرابه ، فإن العمل مكثف. لاستكمال لوحة ، يستغرق حوالي خمس جلسات ، مما يعني ما لا يقل عن اثنين من الأعمال الجديدة كل أسبوع. إنه يعمل في كل من الصباح وبعد الظهر ، وغالبًا ما يكرس طاقاته الأولى للعمل بجد أكبر كشخصيات بشرية عارية. في غرفة المعيشة ، تُغطى الجدران بلوحات مؤطرة ، بينما يتم وضع الآخرين في الزوايا. ومن هنا يتم تلقي الأصدقاء والمعجبين. في هذه الفترة مجموعات من الشباب مع الآلات الموسيقية التي يدعو الفنان الحفلات الموسيقية ، والعديد من العراة ، لا يزال يعيش قوية وبعض المشاهد الخارجية.
بشكل استثنائي ، في أغسطس 1978 ، لم يذهب أنطونيو سيكوريزا إلى سانتا ماريا كابوا فيتيري لحضور الاجتماع السنوي للافتراض. إنها بداية المرض الذي ، بعد عام ، 29 أغسطس 1979 ، سوف يتوفى في سن 74 عامًا.





Antonio Sicurezza (1905-1979) è stato un pittore Italiano، attivo nel basso Lazio e rappresentativo per l'arte figurativa contemporanea.
Gli anni di formazione a Napoli non sono facili per Antonio Sicurezza، soprattutto per gli evidenti sacrifici economici che i genitori devono sostenere. Porta comunque a compimento gli studi con successo، vincendo una borsa di studio quale concorrente più meritevole tra le quattro facoltà dell'Accademia di Belle Arti (Napoli). Consegue la maturità artistica e il diploma in pittura sotto la guida dei maestri Carlo Siviero، Vincenzo Volpe، Vincenzo Migliaro e Paolo Vetri.
Il primo contatto con il territorio formiano si ha negli anni 1933-1934، quando viene chiamato a dipingere la cappella di Sant'Antonio nella chiesa dell'Annunziata a Maranola. Qui incontra Virginia Mastrogiovanni che sposa nel 1934. Virginia، maestra elementare، lo spinge all'insegnamento del disegno nelle scuole. Dopo i primi anni vissuti nella pace idilliaca della frazione arroccata alle falde del Monte Altino، si trasferiscono a Castellone di Formia، acquistando una casa con terreno sulla collina di Santa Maria la Noce.

Nei momenti più toughili della guerra la famiglia، composta ormai di quattro figli، è costretta a rifugiarsi prima in grotta sulle montagne nel territorio di Coreno Ausonio، poi، con attraversamento del fronte، fino in Calabria. Al termine della guerra il rientro a Formia، dove la casa di Santa Maria la Noce è rimasta miracolosamente in piedi، anche se abitata da formiani senza tetto e con tutto ci che vi era andato distrutto: dai servizi da tavola ai quadri ، بيرسجلي لكل أنا soldati.
La ricostruzione e il ritorno del benessere، per alcuni، fanno venir meno la fase solidaristica dell'immediato dopoguerra. Le chiese sono andate distrutte o danneggiate. In Santa Teresa sono finiti in frammenti gli Angeli musicanti che il pittore aveva dipinto per la cappella della Madonna di Pompei، mentre vengono ritrovati tra le macerie due ovali raffiguranti Leone XIII e il Beato Bartolo Longo.
La ricerca di committenti per le nuove pale d'altare، in sostituzione di quelle antiche ormai distrutte، non è facile، sia per l'ostilità di parte del clero، sia per l'ancora Difile situazione economica. Occorre adattarsi al limitato mercato che richiede rappresentazioni religiose in linea con l'iconografia più tradizionale؛ cosa che l'artista accetta per non non precludersi future committenze più libere nella realizzazione e per un oggettivo bisogno economico.

Quando Antonio Sicurezza può finalmente esprimersi più liberamente، si hanno risultati artisticamente pregevoli، come le opere dell'abside di San Giovanni، la Santa Albina nella chiesa di Sant'Erasmo، e poi، soprattutto، il San Francesco e l'nnonzi del Carmine e il San Rocco di Pico. Va notato che nei paesaggi alle spalle delle figure il pittore rappresenta in modo volutamente semplice، perché i fedeli li riconoscano con directzza، gli scorci ei monumenti locali، come nella Santa Albina e nel San Francesco، dove è particolarmente la vista دي غيتا.
L'insegnamento risulta condizionante per Antonio Sicurezza، perché - pur approvedendogli di stare tra i giovani، che sente molto vicini e spesso migliori degli adulti - riduce il tempo disponibile per integarsi alla pittura.
Nella stagione estiva può portarsi all'aperto per dipingere paesaggi e vicoli، mentre per il resto dell'anno lavora soprattutto con carboncino e colori ad acquerello o a tempera. Produce bozzetti e studi per le opere religiose commissionategli، oppure dipinge nature morte che raffigura con directzza e leggerezza، ma che non soddisfano la sua voglia di costruire la rappresentazione collocandola nell'atmosfera e nella luce.
Quando، dopo l'estate del 1965، non riceve più incarichi di insegnamento، si trova finalmente a disporre del tempo che gli era mancato. Può attrezzare il vasto studio che، in mezzo a carrubi e fichi d'India، aveva fatto costruire sul terreno di Santa Maria la Noce. Gli risulta così più facile preparare bozzetti e cartoni di grandi dimensioni per le opere di soggetto religioso e poi، limitando il carboncino e i pastelli agli studi، può sincarsi sistematicamente alla pittura ad olio، soprattutto per la figura umana morta.

في realtà la svolta stilistica ، che gli fa prediligere la pittura ad olio e che vede l'uso sistematico e quasi esclusivo della spatola al posto del pennello، si verifica già alla fine degli anni Cinquanta. Una parte dei quadri esposti nella personale romana del luglio 1961، compresi i due già premiati alla mostra d'arte contemporanea tenutasi a Torino nel quadro delle manifestazioni di Italia '61، sono già testimonianza dell'uso della oggetti.
Con i figli ormai grandi، si assiste a un maggiore impegno per mostre personali e collettive. L'impressione che si coglie، studiando questa ricerca di visibilità، è quella di mancanza di regia، di casualità nelle iniziative basate su proposte esterne non enoughemente verificate؛ il che è facilmente composensibile per la mancanza di un gallerista o di un agente، e per l'essere il pittore rimasto sempre legato a una realtà provinciale، lontana dalle scelte artistiche del momento e dalla classe culturale e politica che a queste sovrende. Nonostante tutto ciò non mancano i riconoscimenti e diversi premi، mentre notizie su di lui con riproduzioni delle sue opere si trovano in var cataloguehi relativi ad artisti contemporanei.

Con l'avanzare dell'età، Antonio Sicurezza e la moglie si spostano prima da Santa Maria la Noce a Vindicio e da qui a Formia centro. L'ultima casa appare più confusionaria delle priorenti per l'esigenza del pittore di valorizzare، a seconda del soggetto da dipingere، la luce di ogni finestra. Eppure، nonostante l'età e il disordine، il lavoro è intensissimo. Per eseguire un quadro impiega intorno alle cinque sedute، il che importanta almeno due nuove opere ogni settimana. Ama infatti lavorare sia di mattino che al pomeriggio، spesso dynando le prime energie al lavoro più complesso come il nudo o comunque la figura umana. Nel salotto le pareti sono interamente coperte da quadri incorniciati، mentre altri sono semplicemente appoggiati negli angoli؛ è qui che vengono ricevuti gli amici e gli ammiratori. سونو realizzati في questo periodo i gruppi di giovani con strumenti musicali che il pittore chiama ”concertini"، mudti nudi ، مواليد الطبيعة الجسدية ، ancora alcuni esterni.
Eccezionalmente nell'agosto del 1978 Antonio Sicurezza non si reca a Santa Maria Capua Vetere، all'annuale appuntamento con l'Assunta؛ si sente debole per l'inizio della manifestazione del male che، un anno dopo، il 29 agosto 1979، lo porterà a morire all'età di 74 anni.



Pin
Send
Share
Send
Send