حركة رمزية الفن

لوسيان ليفي دورمر | رمزي / الرسام الفن الحديث

Pin
Send
Share
Send
Send



رسام فرنسي ** لوسيان ليفي دورمر (1865-1953) كان رمزي ** / Art Nouveau فنان ** ، الذي تشمل أعماله اللوحات والرسومات والسيراميك والأثاث والتصميم الداخلي. ولدت دارمر لوسيان ليفي لعائلة يهودية في الجزائر العاصمة. في عام 1879 بدأ دراسة الرسم والنحت في باريس. وقد عرض لأول مرة في صالون باريس عام 1882 حيث أظهر لوحة صغيرة من السيراميك. في عام 1887 بدأ ليفي في كسب رزقه بالقرب من مدينة كان في جنوب فرنسا ، حيث أشرف على زخرفة الخزف.

من 1886-1895 كان يعمل كديكور خزفي ومن ثم كمدير فني لاستوديو Clément Massier.
حوالي عام 1892 وقع أول قطع من الخزف ، والتي تأثرت بالفن الإسلامي.
في عام 1895 غادر إلى باريس ليبدأ حياته المهنية في مجال الرسم. في هذا الوقت تقريبًا ، زار إيطاليا ، كما تأثر بفن عصر النهضة **.
في عام 1896 ، عرض أول لوحاته ولوحاته تحت اسم Lucien Lévy-Dhurmer **؛ أضاف المقطعين الأخيرين من اسم والدته قبل الزواج [Goldhurmer] ، من المحتمل أن يفرق نفسه عن أشخاص آخرين يدعى ليفي.
سرعان ما أصبحت لوحاته تحظى بشعبية بين الجمهور وبين زملائه الفنانين.
نال إشادة كبيرة بالاهتمام الأكاديمي بالتفاصيل التي سجل بها شخصيات خسرها في ضباب ما قبل رفائيل من الكآبة ، على النقيض من تلون الانطباعية ** الساطع.
ولعل صورته للكاتب جورج رودنباخ هي المثال الأكثر وضوحا لهذا التآزر الغريب والاستثنائي.

بعد عام 1901 ابتعد Lévy-Dhurmer عن محتوى Symbolist ** بشكل صريح ، حيث قام بدمج المزيد من المناظر الطبيعية في عمله بسبب رحلاته في أوروبا وشمال إفريقيا.
واصل استنباط الإلهام من الموسيقى وحاول التقاط أعمال الملحنين العظماء مثل بيتهوفن في شكل مصبوغ.
في عام 1914 ، تزوج من إيمي فورنييه ، التي كانت رئيسة تحرير صحيفة النسوية الأولى لا فروند.
بحلول هذا الوقت كان يعمل في المقام الأول على المناظر الطبيعية ، على حد سواء النفط والباستيل ، بأسلوب مماثل ل Whistler ** و Monet **. | © ويكيبيديا













لوسيان ليفي دورمر ** (Algeri، 30 settremre 1865 - Le Vésinet، 24 settembre 1953) è stato un pittore، scultore e ceramista Francese **. Appartenne alla corrente pittorica dei simbolisti.
  • السيرة
Lucien Lévy ، detto Lucien Lévy-Dhurmer ** ، era figlio di Salomon Lévy e di Pauline-Amélie Goldhurmer.All'età di 14 anni، nell'ottobre del 1879، entrò alla "Scuola comunale superiore di disegno e scultura"dell'11 ° arrondissement di Parigi.Seguì gli insegnamenti di Albert-Charles Wallet e di Louis-Joseph-Raphaël Collin، ambedue allievi di Alexandre Cabanel **، come anche di Alexandre Vion، direttore della Scuola.La sua prima partecipazione al"صالون الفنانين الفرنسيين"data il 1882. Si trattava del rifacimento di un'opera famosa di Cabanel: La Naissance de Vénus **. Lucien Lévy fu un allievo brillante، come attesta la lettera di raccomandazione di Alexandre Vion، datata il 27 luglio 1887، e che elenca dettagliatamente i diversi riconoscimenti che Lévy aveva ricevuto nel corso dei suoi studi alla Scuola comunale.Terminati gli studi، Lévy، per ragioni economiche، lavorò in un primo tempo come litografo، quindi، dal 1887-1895 di Clément Massier a Golfe Juan.Collezionando delle ceramiche d'ispirazione ispano-moresca، fece delle ricerche sugli smalti a riflessi metallici delle ceramiche e ne inviò alcuni pezzi al "صالون الفنانين الفرنسيين".Nel 1892 fu nominato Direttore dei Lavori d'Arte، e da quel giorno firmò le sue ceramiche assieme a Clément Massier.
Durante questa sua attività presso la fabbrica di ceramiche di Golfe-Juan، Lucien Lévy يستمرò a dipingere ad olio e a pastello، il che gli permise di essere presente nella mostra collettiva dei "بيتوري ديلانيما"nel 1896، che fu organizzata dalla rivista L'Art et la Vie nella hall del"مسرح الفنون التطبيقية في لا بودينيير".في questo modo poté esporre a fianco di artisti يأتي Edmond Aman-Jean، Émile-René Ménard، Alphonse Osbert، Carlos Carlos، Émile Gallé، Alexandre Séon.Nel 1895 tornò a vivere a Parigi.In quell'anno conobbe il poeta Georges Rodenbach cui، per l'occasione، fece il ritratto.E، proprio grazie all'intermediazione di quest'ultimo che riuscì ad allestire la sua prima mostra monografica nella galleria Georges Petit nel 1896، con il nome di Lucien Lévy-Dhurmer (aggiungendo cioè al suo cognome una parte di quello di sua madre) .Nella mostra presentò un insieme di 24 opere، di cui 16 pastelli، 2 sanguigne e 5 dipinti. ألكون دي إيس فانو أوجي بارتي ديلي سو أوبري بيو نوت ، تأتي: بوراسك ، لو سايلنس ، بورتريه دي جورج رودنباخ ، إيف ، ميستري.كويستا سوا بريسنزا آلا جالريا بوتي ماتيت آ ليفي أيوتياتا نوتوريتا ، poiché la galleria organizzava affermati e esposizioni internazionali assai selettive.In questa mostra comparvero opere molto vicine all'estetica simbolista، che ricevettero una certa approvazione da parte di Sar Péladan، che scrisse a Lévy:
"Saprete certamente، Monsieur، quale sia il carattere estetico della Rose-Croix. Non avrete dunque che da scrivermi in febbraio e verrò da voi a chiedere le vostre opere. Cordialità. Cord Péladan".
Ma non risulta che Lévy abbia accettato quest'invito.Si attirò anche la simpatia di artisti come Émile Bernard، o Gustave Moreau، e fece la conoscenza di Pierre Loti grazie a Georges Rodenbach. Divenne inoltre amico di quei due scrittori dalle cui opere traeva spesso ispirazione، principalmente dai testi Bruges-La-Morte e Au Maroc.Fece anche il ritratto di Pierre Loti، che، particolarmente soddisfatto، lo ringraziò con una lettera:
Tante volte mi sono rimproverato di non avervi ringraziato a sufficienza per average realizzato la sola immagine di me che resterà.
Negli anni seguenti Lévy partecipò a qualche mostra collettiva e a molti "صالون".Allestì anche 8 mostre personali. Nonostante fosse sempre attirato dall'iconografia simbolista، che è presente nella maggior parte delle sue opere، nel suo atelier di Parigi realizzò numerosi ritratti su Commissione privata، in verità assai diversi dallezion عام 1900 ، Lucien Lévy sperimentò una tecnica diversa، con colori densi e spesso nettamente azzurrati، che mantenne sino alle ultime sue opere، quando l'ispirazione simbolista era ormai dimenticata da tempo.Il 6 ganina 1914 sposò Perla. Emmy era in quel tempo capo-redattrice del giornale femminista "لا فروند".Lucien Lévy-Dhurmer è morto nel 1953 a Le Vesinet، all'età di 88 anni.
  • أنا فياجي
Dal 1897 Lévy-Dhurmer intraprese numerosi viaggi in Europa e nel Vicino Oriente (إيطاليا ، سباجنا ، بايسي باسي ، شمال إفريقيا ، تركيا ، إلخ ،)، dai quali tornò riportando disegni، appunti e pitture di paesaggi idealizzati. Questo materiale، sviluppato e completato poi a Parigi، fu oggetto di numerose mostre personali.Continuando la tradizione del Grand Tour، Lévy iniziò questa serie di viaggi a partire dall'Italia، dove la sua ispirazione risentì delle opere dei grandi ، per poi modificarsi ogni volta che egli prendeva contatto con le Various regioni mediterranee، portando la sua espressione pittorica، in alcuni quadri، verso una forma di puntinismo diffuso e un uso di colori sempre più chiari e luminosi.Lévy، dante riempì i suoi fogli di prov e di schizzi che in seguito utilizzò nelle sue composizioni a pastello e anche ad olio. Alcuni di essi sono visibili nel dipartimento di Arti grafiche del Louvre. | © ويكيبيديا

Pin
Send
Share
Send
Send