بييرو ديلا فرانشيسكا | تاريخ الصليب الحقيقي ، 1466

تاريخ الصليب الحقيقي أو أسطورة الصليب الحقيقي عبارة عن سلسلة من اللوحات الجدارية التي رسمها بييرو ديلا فرانشيسكا في كنيسة سان فرانسيسكو في أرزو.
إنه أكبر أعماله ، ويُعتبر بشكل عام واحدًا من أفضل أعماله ، ومن روائع عصر النهضة المبكرة. إنه موضوع مستمد من كتاب القرن الثالث عشر الشهير عن حياة القديسين لجاكوبو دا فراجاين ، الأسطورة الذهبية ، هو انتصار الصليب الحقيقي - أسطورة الغابة من جنة عدن التي أصبحت الصليب الذي صلب عليه يسوع المسيح. يوضح هذا العمل معرفة بييرو المتقدمة بمنظورها ولونها وترتيبها الهندسي ومهارتها في البناء التصويري. وتاريخ اللوحات الجدارية غير مؤكد ، لكن يُعتقد أنها تعود إلى ما بعد عام 1447 ، عندما يتم تسجيل عائلة باتشي ومفوضي اللوحات الجدارية على أنها بعد أن دفعت رسام مجهول. كان من المفترض أن يكون قد انتهى حوالي عام 1466. تم طلاء معظم الجوقة في أوائل إلى منتصف 1450. على الرغم من أن تصميم اللوحات الجدارية هو من الواضح بييرو ، إلا أنه يبدو أنه قام بتفويض أجزاء من اللوحة إلى المساعدين ، كما هو معتاد. يمكن التعرف على يد جيوفاني دا بيامونتي ، على وجه الخصوص ، في بعض اللوحات الجدارية. بدأت عملية ترميم شاملة في عام 1991 وتم الانتهاء منها في عام 2000.

الحلقات الرئيسية المصورة هي:

• وفاة آدم (390 × 747 سم).

وفقًا للأسطورة ، فإن الشجرة التي صنع منها الصليب كانت مزروعة ، بناءً على طلب الملائكة ، عند دفن آدم من قبل ابنه ، باستخدام فرع أو بذرة من شجرة التفاح في حديقة عدن.

• ملكة سبأ في العشق من الخشب ولقاء سليمان وملكة سبأ (336 × 747 سم).

وفقًا للأسطورة ، عبادة ملكة سبأ الحزم المصنوعة من الشجرة ، وأبلغت سليمان أن المخلص سيعلق من تلك الشجرة ، وبالتالي يقسم مملكة اليهود. تسبب هذا سليمان في عناء ودفنه ، حتى تم العثور عليها من قبل الرومان.

• تمجيد الصليب (390 × 747 سم).
• حلم قسطنطين (329 × 190 سم)

استيقظ الإمبراطور قسطنطين الكبير ، قبل معركة جسر ميلفيان ، على يد ملاك يُظهر له الصليب في السماء. مع الصليب على درعه ، قتل العدو ، وبعد ذلك تحول إلى المسيحية.

• اكتشاف وإثبات الصليب الحقيقي (356 × 747 سم)).

هيلانة ، والدة قسطنطين ، تجد الصليب في القدس. لم يكن من السهل الحصول على المعلومات "وعندما اتصلت بهم الملكة وطالبتهم بالمكان الذي صلب فيه ربنا يسوع المسيح ، فلن يخبروه أبدًا ... لقد أمروها بحرقهم جميعًا" أو القوا بهم في مكان جاف. حفرة لمدة سبعة أيام وهناك تعذبهم بالجوع. يظهر اليهودي في إحدى اللوحات الجدارية التي يتم سحبها من الحفرة بواسطة حبل ، ومن ثم اعترف بأن يسوع هو سيده ومكان وجود الصليب. والدليل على الصليب أنه تم استخدامه لإحياء رجل ميت.

• معركة بين هيراكليوس وخسرو (329 × 747 سم).

لعب الصليب دورًا في المعارك أثناء الحرب بين الإمبراطورية الرومانية الشرقية والإمبراطورية الساسانية (أوائل القرن السابعانحرف بيرو عن مصدره في عدة نواحٍ مهمة ، بما في ذلك قصة لقاء الملك سليمان مع ملكة سبأ في مكان غير دقيق زمنياً مع التركيز بشكل أكبر على المعركتين اللتين تنتصر فيهما المسيحية على الوثنية.
تنتهي الدورة بتصوير البشارة ، وهي ليست جزءًا من أسطورة الصليب الحقيقي ، ولكن ربما يتم تضمينها من قِبل بييرو لمعناها العالمي. | © ويكيبيديا




















لو ستوري ديلا فيرا كروس è un ciclo di affreschi conservato nella cappella maggiore della basilica di San Francesco ad Arezzo. Iniziato da Bicci di Lorenzo، venne dipinto soprattutto da Piero della Francesca، tra il 1452-1466، che ne fece uno dei capolavori di tutta la pittura rinascimentale.

• Storia

Nel 1417 era morto Baccio di Maso Bacci، un ricco mercante appartenente a unimimanteante famiglia aretina، nelle cui disposizioni testamentarie era previsto un generoso lascito per la decorazione del coro della basilica francescana، patronato dalla famiglia stessa.Iniziative testamenti tra Medioevo e Rinascimento، ed erano una sorta di riconciliazione religiosa di individui di successo che si erano arricchiti in maniera non del tutto tollerata dalla Chiesa، come il prestito e il "كامبيو"، che all'epoca erano Consati peccato di usura.Le disposizioni testamentarie vennero messe in pratica dagli eredi solo trent'anni dopo، quando nel 1447 Francesco Bacci vendette una vigna per pagare i lavori che vennero affidi ... ، maestro di una delle più attive botteghe della città toscana، ma dallo stile piuttosto ancorato al passato، che non abbracciò mai، se non in questioni superficiali، le novità dell'arte rinascimentale.Bicci di Lorenzo iniziò a diptaكواترو إيفانجليستي) ، la parte superiore del sottarco della cappella (بسبب Dottori della Chiesa: Gregorio e Girolamo) هـ il prospetto esterno dell'arco trionfale (جوديزيو يونيفرسال) ، ma nel 1452 si ammalò gravemente morendo di lì a poco. Presumibilmente Giovanni Bacci، figlio di Francesco che aveva intensi rapporti con i circoli umanistici aretini، chiamò allora un artista della nuova corrente artistica، scegliendo Piero della Francesca، che era ormai ben noto della sua patriaسانسيبولكرو) ed aveva già lavorato per corti importanti quali Ferrara، Rimini e Urbino.Come risulta da un documento notarile، i lavori furono interrotti negli anni 1458-1459، quando Piero fu a Roma، alla corte papale di Niccolò V، dove eseguì nel Palazzo Apostol affreschi ben documentati ma oggi perduti. Qui entrò in contatto con artisti di altre scuole، في particulare fiamminghi، che effectenzarono il suo stile، come si legge nelle caratteristiche متنوعة degli affreschi aretini della seconda fase، dipinti dopo il soggiorno romano.Gli affreschi della فيرا كروس risultavano terminati entro il 1466، quando la confraternita aretina della Nunziata commissionò a Piero uno stendardo con l'Annunciazione، nel cui contratto si faceva riferimento al ciclo ben riuscito، che aveva orientato la scelta sul pittore bitense. Quello stesso anno Piero dipinse l'affresco di una Maddalena nel Duomo di Arezzo. Gli affreschi vennero "riscoperti"a metà del XIX secolo، quando si risvegliò l'interesse vs Piero della Francesca a partire dai viaggiatori e gli studiosi inglesi.Il primo articolo in cui si acclamava Piero come artista di prim'ordine fu scritto nel 1858 da Austen Henry Layard nel Review.Con la costruzione della prima linea ferroviaria per Arezzo a metà degli anni sessanta dell'Ottocento، gli artisti inglesi، che già avevano ammirato ايل باتيسيمو دي كريستو della National Gallery، si riversarono a vedere gli affreschi di Arezzo e di Sansepolcro، dove estimzzavano la "laicità"della sua nuova scienza prospettica e l'ispirazione che، secondo loro، derivava dall'arte greca، baluardo dei neoclassici.Lo stesso Edgar Degas visitò Arezzo، traendo ispirazione per opere come Semiramide alla costruzione di Babilonia، oggi al أناجيوفاني سبارتاني Alla National Gallery di Londra. Il primo critico moderno ad occuparsi di Piero della Francesca fu Adolfo Venturi nel 1911، seguito a breve da Roberto Longhi nel 1913 (Piero dei Franceschi e le origini della pittura veneziana) ، che ne deade un'originale rilettura attraverso Cézanne ⎆، nel quale riscontrava lo stesso "interallarsi regolare di volumi regolari"، في المشهد يأتي la Verifica della Croce.Nel 1914 riprese l'accostamento nella Breve ma veridica storia della pittura italiana، parlando di straordinaria"sintesi tra la forma e il colore per via prospettica"، ripresa anche da Seurat G.Gli affreschi sono stati oggetto di accurato lavoro di restauro terminato nel 1992.

• الوصف

Gli affreschi sono posti su tre livelli sulle pareti laterali e sul fondo، senza alcuna intelaiatura architettonica. Le storie della Vera Croce sono narrate dagli avvenimenti della Genesi fino all'anno 628، quando il santo Crocifisso، dopo essere stato rubato، venne riportato a Gerusalemme.Le fonti delle Storie sono la Bibbia e la legenda Aurea di Jacag agiografie estremamente popolare nel Medioevo e nel Rinascimento، scritta dal vescovo ligure tra il 1224-1250.Da un punto di vista iconografico Piero aveva a disposizione come modelli gli affreschi di Agnolo Gaddi nel coro di Santa Croce a Firenze، quelli cappella della Croce di Giorno della chiesa di San Francesco a Volterra e quelli di Masolino nella cappella di Sant'Elena nella chiesa di Santo Stefano a Empoli (chiesa in cui aveva lavorato anche il suo predecessore Bicci di Lorenzo): la scelta del soggetto è legata alla lunga tradizione di adorazione della Croce negli ordini francescani؛ la visione del Cristo sulla Croce da parte di Francesco d'Assisi era stata infatti il ​​culmine della sua vita religiosa، premiandolo con il contrassegno delle celebri stimmate، per la prima volta nella storia cristiana. Piero si discostò comunque dai modelli predenti، a livello di scelta delle storie (alcune sono trattate individualmente ، تعال إلى كلمة quella del Sollevamento della Croce) ، سيا a liveello iconografico (Adorazione della Croce e incontro di Salomone e la Regina di Saba، Sogno di Costantino، Battaglia di Costantino e Massenzio) .Eigli inoltre non si curò dell'andamento cronologico، Privgiando un standardio meramente estetico-formale، che creasse effetti di simmetria، senza per questo impedire rispondenze filosofico-teologiche tra scene che che si fronteggiano.In alto ad esempete، sia nella in quella di destra è rappresentata una scena all'aperto، mentre nel registro mediano si trovano Due scene di corte su sfondo architettonico، e، in basso، due battaglie. مشهد حاسم dell'Antico Testamento inoltre si contrappongono altre del Nuovo.

• المشهد Elenco ديلي

Le scene possono esser quindi lette in un ordine cronologico o nell'ordine di lettura naturale، che va dal registro superiore a sinistra (نظارة) ، المشهد المناسب sulla parete centrale ai lati della finestra ، fino alla parete destra ، riprendendo poi nel registro mediano e in quello inferiore con lo stesso ordine. L'ordine di lettura cronologico invece inizia nella lunetta destra e termina، ciclicamente، nella lunetta sinistra.

• Esaltazione della Croce
• بروفيتا إزيشيلي
• بروفيتا جيريما
• Morte di Adamo
• Ritrovamento delle tre croci e verifica della Croce
• تورتورا ديلبيريو
• Sollevamento della Croce
• Battaglia di Eraclio e Cosroè
• Annunciazione
• سونيو دي كوستانتينو
• فيتوريا دي كوستانتينو سو ماسينزيو

A questi dipinti vanno poi aggiunti altri affreschi di corredo (molto frammentari) dipinti da Piero e la sua bottega lungo lo spessore dell'arcone:

• سانت أغوستينو (sull'arco في باسو a sinistra),
• سانت أمبروجيو (sull'arco في باسو destra),
• Cupido (piedritto sinistro in alto) ،
• سان لودوفيكو (بيديريتو سينستيرو آل سينترو) ،
• سان بيترو مارتيري (piedritto sinistro in basso),
• أنجيلو (piedritto destro in basso، la rimanente superficie del piedritto destro è completamente perduta).

Il registro più basso، ad altezza d'uomo، è occupato da finte specchiature marmoree e una cornice con dentelli dipinta.Manca un affresco della Crocifissione، ma ciò era giustificato dalla presenza، tuttora in loco، di un grande crocifisso léto ديل سان فرانسيسكو باردي (الثالث عشر secolo)، appeso sopra l'altare maggiore al centro della cappella.

• العضادة

Spesso Piero della Francesca unificò affreschi contigui، con il paesaggio che Continua (Sollevamento e Adorazione della Croce) o con altri stratagemmi ، تعال إلى حالة الاستحقاق ، Ritrovamento e Verifica della Croce e la Tortura dell'ebreo، che insieme sembrano comporre un unico edificio irregolare. In generale le regole compositive degli affreschi sono le medesime، con figure in primo piano di dimensioni analoghe e con una visione leggermente adattata per uno punto di vista dal basso.Un altro elemento unificatore è la luce، modulata su quella naturale della finestra . Per questo i due profeti، sulla parete centrale، sembrano illuminati da dietro، come se fossero proiettati verso lo spettatore.Di straordinario valore è la scena notturna ديل سونيو دي كوستانتينو، la prima veduta notturna pienamente trustente dell'arte europea prima di Caravaggio.

شاهد الفيديو: "بييرو ديلا فرانشيسكا" "صورة شخصية لدوق ودوقة أوربينو". (يوليو 2021).