فن النهضة

برناردو ستروزي | رسام الباروك

Pin
Send
Share
Send
Send




برناردو ستروزي ، اسمه إيل كابتشينو وإيل برايت جينوفيز (ج. 1581 - 2 أغسطس 1644كان) رسامًا نقالًا على الطراز الباروكي ** ومحركًا. فنان قماش وفريسكو ، تضمنت موضوعاته الواسعة التاريخ واللوحات الاستعادية والنوعية وصور الشخصية بالإضافة إلى حياة طويلة. وُلد ونشط بشكل أساسي في جنوة في البندقية في الجزء الأخير من حياته المهنية. مارس عمله تأثيرًا كبيرًا على التطورات الفنية في المدينتين.


يعتبر مؤسسًا رئيسيًا لأسلوب الباروك الفينيسي **. يبرز فنه القوي بألوانه الغنية والمتوهجة وضربات الفرشاة الواسعة والحيوية.
ولد ستروزي في جنوة. لا يُعتقد أنه مرتبط بعائلة فلورنتين ستروزي. تدرب برناردو ستروزي في البداية على ورشة عمل سيزار كورت ، وهو رسام جيني طفيف عكست أعماله أسلوب الرابحة المتأخرة ** لوكا كامبياسو. انضم بعد ذلك إلى ورشة Pietro Sorri ، وهو رسام سينسي مبتكر يقيم في جنوة من 1596 إلى 1598. يعود الفضل لسوري في قيادة ستروززي بعيدًا عن الأناقة المصطنعة لأسلوب مانبيست الراحل في كامبياسو نحو مزيد من الطبيعة الطبيعية. في 1598 ، في سن 17 ، انضم ستروتزي إلى دير كابوتشين ، وهو فرع إصلاحي من الفرنسيسكان. خلال هذا الوقت من المرجح أن يرسم التراكيب التعبدية للنظام ، بما في ذلك العديد من المشاهد مع القديس فرنسيس الأسيزي الذي شكلت حياته وأفعاله مصدر إلهام للنظام. بينما كان راهب دير كابوتشين في سان بارنابا جاء ليطلق عليه لقب "ايل كابتشينو' (ال 'الراهب الكبوشي'). نظرًا لأنه سُمح له بالتخلي عن عادة الكبوشيين عن كاهن ، كان يُعرف أيضًا باسم جنوة rete prete genovese ("كاهن الجنوة"عندما توفي والده حوالي عام 1608 ، غادر ستروزي دير Capuchin لرعاية والدته وشقيقته غير المتزوجة. لقد دعم عائلته من خلال لوحاته. انطلقت حياة ستروزي خلال العقد المقبل وأصبحت أسرتي دوريا وسنتوريون الأقوياء في جنوة رعاة له. تمكن برناردو ستروزي من تأمين عمولات للزخارف الجدارية الكبرى ، والتي توجت بلوحات جدارية مهمة في جوقة كنيسة سان دومينيكو ، بتكليف من أفراد من عائلة دوريا ، جيوفاني كارلو وابن عمه جيوفاني ستيفانو.

لقد تم تدمير العمل بالكامل تقريبًا ولا يُعرف إلا من خلال بوزيتو زيتي تحضيري للقبو الذي يصور "رؤية القديس دومينيك (الجنة)) "، يقع في متحف ديل أكاديميا ليجوستيكا في جنوة. يُعتقد أنه من نهاية أبريل وحتى نهاية يوليو 1625 ، كان يقيم في روما ، حيث تم استدعائه من قبل إخوانه من أجل دعمهم لمحاولتهم لخلق تواجد أقوى للكابوتشين في المدينة البابوية. منذ عام 1625 أصبحت علاقة ستروزى بأمر الكابوتشين متوترة ، حيث اتهمه بارتكاب فعل لم يعد معروفًا أدى إلى "عار على عادته المقدسة". ذكر أن هذا الفعل كان ممارسة غير قانونية للرسم خارج جدران الدير. ومن المعروف أن رؤسائه في Capuchin أدانوا اللوحات العلمانية التي كان يصنعها مثل صوره ولوحاته الفنية. وصل النزاع إلى ذروته عام 1630 عندما رفض ستروزي عاد إلى الدير بعد وفاة والدته وزواجه من أخته ، ثم سجنه رؤساؤه ، واستمر اعتقاله حوالي 17 إلى 18 شهرًا. قد سمح للعمل والعيش. تمكن Strozzi من بناء سمعة قوية في غضون عامين ، على الرغم من عدم كونه من مواطني مدينة البندقية. اكتسب تدريجيا الاعتراف باعتباره واحدا من كبار الفنانين في عصره. أصبح دوج البندقية فرانشيسكو إريتسو أحد أبرز رعاته. من المحتمل أن يرسم ستروزي صورة دوجي فور وصوله إلى فينيسيا. ومن بين الرعاة الآخرين الكاردينال الكاثوليكي وبطريرك البندقية فيديريكو بالديسيرا بارتولوميو كورنارو وبعض أفراد عائلة غريماني البارزة ، بالإضافة إلى فنانين بارزين مثل الموسيقيين كلاوديو مونتيفيردي ** و Barbara Strozzi والشاعر جوليو Strozzi. عمل الفنان على اللجان العامة الهامة. لقد أدرك أنجزت في مقاطعة تشيسا ديلي إنكورابيلي وفي تشيزا دي سان نيكولو دا تولينتينو ورسمت توندو يمثل رمزية النحت بالنسبة لقاعة القراءة في مكتبة Biblioteca Marciana. سمح لـ Strozzi باستخدام المونسنيور الشرفى على الرغم من أنه ظل معروفًا بشكل عام في ظل جنوة p prete genovese الشعبية. ويشير العديد من التلاميذ والعدد الكبير من لوحاته ، والتي تظهر غالبًا في العديد من الإصدارات ، إلى اعتماده على مساعدة العديد من المساعدين وتشغيل ورشة عمل كبيرة. فرانشيسكو دوريلو ، أنطونيو ترافي ، إيرمانو ستروفي ، كليمنتي بوكياردو ، جيوفاني إيسمان ، جوزيبي كاتو ، جيوفاني أندريا دي فيراري مسجلون في صفوف تلاميذه. وفي نهاية حياته المهنية ، عمل أيضًا كمهندس. توفي الفنان في البندقية في 1644.

  • عمل
كان Bernardo Strozzi فنانًا متعدد الاستخدامات وفير الإنتاج ، وقد عمل على قماش وفنان في الهواء الطلق. لقد تعامل مع مجموعة واسعة من الموضوعات بما في ذلك التاريخ ، والرموز ، ومشاهد الأنواع والصور. كان يعمل أيضًا كرسام ثابت في الحياة وتشمل العديد من مؤلفاته عناصر ثابتة في الحياة. تشكل المؤلفات الدينية غالبية أعماله. وعلى الرغم من نشاطه أيضًا كفنان في الهواء الطلق ، فقد حقق نجاحًا أكبر في لوحاته القماشية. تظهر العديد من لوحاته في نسخ توقيعات متعددة أنتجها ستروزي بنفسه كما كانت العادة في ذلك الوقت.

  • تطوير الأسلوبية
واصل ستروزي تطوير أسلوبه طوال حياته المهنية. استلهم فنه المبكر من مجموعة متنوعة غنية من الأساليب المزدهرة في جنوة في نهاية القرن السابع عشر. بدءاً بأسلوب استعار من الأناقة المصطنعة لأسلوب مانبيست الراحل كامبياسو ، تطور تدريجياً نحو طبيعة طبيعية أكبر. كان ستروزي قد استوعب في وقت مبكر أسلوب توسكان مانرنيست ** من خلال معلمه سوري وكذلك أسلوب لوحة ميلانيس. نتيجة لذلك ، يصعب في بعض الأحيان التأثير على أسلوب العمل المحلي عن تأثير أسلوب لومبارد. يتم التعبير عن طريقة مانور في أعمال هذه الفترة المبكرة بأشكال ممدودة ومنحنية ، والأصابع المستدقة ، والرؤوس المائلة والأنماط المجردة من الستائر. في عام 1620 ، تخلى ستروزي تدريجياً عن أسلوبه المانع في وقت مبكر لصالح أسلوب أكثر شخصية يتميز بواسطة طبيعية جديدة مستمدة من أعمال كارافاجيو ** وأتباعه.
أحضر دومينيكو فاسيللا أسلوب كارافاجيست في الرسم إلى جنوة ، بعد عودته من روما في 1617-18 ، ومن قبل أتباع كارافاجيو ** الذين قضوا وقتًا في العمل في المدينة ، بما في ذلك أورازيو جنتيليسي ** وأورازيو بورغياني وأنجيلو كاروسيلي و بارتولوميو كافاروزي. دعوة ستروتزي للقديس ماثيو (ج. 1620 ، متحف الفن ووستر) قريب بشكل خاص من Caravaggio ** من حيث الأسلوب والعلاج لهذا الموضوع ، مع الحفاظ على بعض خصائص Mannerist. ساهم تعرضه لأعمال أنتوني فان دايك ** وبيتر بول روبنز ** وغيره من الفنانين الفلمنديين المقيمين أو الذين يمرون عبر جنوة في نمو الطبيعة ورفضًا نهائيًا لاتجاهات المانيرست في عمله. بدأت الألوان الأكثر دفئًا في الهيمنة بينما طور تقنية أكثر جرأة ورسامة. في تكوينه سانت لورانس توزيع ثروات الكنيسة (ج. 1625 ، متحف سانت لويس للفنون) حقق الفنان معالجة واضحة وواضحة للفضاء وتعريفًا دقيقًا للشكل باستخدام الضوء والظل. أصبح الإيمباستو في هذا العمل أكثر ثخانة من ذي قبل. في نهاية العشرينيات من القرن العشرين ، بدأ ستروزي في توليف أسلوب شخصي يدمج التأثيرات الرسامية للشمال (بما في ذلك روبنز ** وفيرونيز **) مع صلابة ضخمة واقعية. لقد غرست البندقية رسوماته بحافة ألطف ، وهو أسلوب أكثر قبولا للرعاية المحلية ، وأخرى مستمدة من سلائفه في البندقية ، ويان ليس ودومنيكو فيتي ، الذين اندمجوا أيضًا تأثير كارافاجيو ** في فن البندقية. له أن يعتمد لوحة أكثر جرأة وأكثر مضيئة. مثال على هذا النمط يمكن العثور عليه في كتابه "ضيوف حفل الزفاف" (1636 ، أكاديمية ليجوستيكا دي بيلي آرتي). استمر أسلوبه في نفس الوقت للكشف عن التأثير القوي لروبنز كما هو موضح في الشكل المجازي (مينيرفا؟) (منتصف 1630s ، متحف كليفلاند للفنون) ، التي توحد بين الأشكال القوية والألوان الرائعة لروبنز مع الأجواء الدافئة للفن الفينيسي. أحدث أعماله مضيئة ومبهرة ، كما يمكن رؤيته في ديفيد مع رأس جالوت (بعد عام 1640 ، متحف بويجمان فان بونينجن ، روتردام) وريبيكا وإليزر في البئر (بعد 1630 ، Gemäldegalerie Alte Meister ، درسدن).
له لوت بلايص (بعد 1640 ؛ متحف كونستوريستشيس فيينا) ينضح المزاج الشعري المحتمل المستمد من دراسته لعمل جيورجيون. برناردو ستروزي | Ritratto del compositore Claudio Monteverdi
  • تأثير
مارست أعمال برناردو ستروزي تأثيرًا كبيرًا على التطورات الفنية في كل من جنوة والبندقية. يعتبر مؤسسًا رئيسيًا لأسلوب الباروك الفينيسي **. من بين الرسامين في جنوة الذين تأثروا بشدة بستروزي ، جيوفاني أندريا دي فيراري ، جيوفاني برناردو كاربون ، فاليريو كاستيللو ، جيوفاني بينيديتو كاستيجليون وجيواكشينو أسريتو. في فينيسيا ، إرمانو ستروفي ، فرانشيسكو مافي ، فرانشيسكو مافوي ، جيرولامو فورابوسكو. . تم الاستشهاد به أيضًا باعتباره تأثيرًا محتملاً على الرسام الإسباني موريللو ** ، الذي ربما يكون قد عرف أعماله مثل فيرونيكا (1620-1625 ، متحف ديل برادو ، مدريد). | © ويكيبيديا















برناردو ستروزي ، detto il Cappuccino o il Prete genovese (جينوفا ، 1581 - فينيسيا ، 2 agosto 1644) ، è stato un pittore e religioso Italiano ** del Seicento. È Consato uno dei più importanti e prolifici esponenti della pittura barocca ** italiana.La sua opera si è ispirata inizialmente alla scuola pittorica toscana per risentire، successivation، delle effectenze di artisti lombardi e restrice visione.La sua cifra stilistica è stata caratterizzata inizialmente dall'uso di colori intensi tesi a costituire un elemento strutturale ben definito rispetto alla rappresentazione pittorica.Ne La verità pittoresca di Giovanni vattista vella cosiddetto pittoresco، assimilabile a quella di artisti come Palma il Giovane e Francesco Maffei.Nella sua carriera، Strozzi operò anche a Venezia - città nella quale morì - e sulla laguna seppe raccogliere le nuove تؤثر على الفن *، in grado di meglio focalizzare l'aspetto di pura scenografia dei lavori che andava realizzando.Non risulta che Strozzi fosse imparentato con l'omonima famiglia fiorentina.Nel 1598، all'età di diciassette anni، aderì all'Ordine dei frati minori Cappuccini che poi lasciò nel 1608 alla morte del padre per mantre لافورو دي بيتوري. Gli resterà، come nome d'arte، quello de il Cappuccino.Nel 1625 fu accusato di pratica unlgale della pittura e quando sua madre morì، intorno al 1630، Strozzi fu costretto da un'ordinanza giudiziaria، dopo un breve periodo di reclusion rientrare nell'ordine dei Cappuccini. Per evitare il confino in monastero، decise così di trovare asilo nella Repubblica di Venezia، dove venne soprannominato il Prete genovese.Gran parte del suo corpus artistico ha riguardato soggetti di carattere religioso e a sfondo biblico È il caso dell'Adorazione dei pastori del 1615. Nei suoi primi lavori - come ad esempio nell'Estasi di San Francesco - l'artista mostra anche di essere fortemente effectenzato dall'ombrosità emotiva tipica di Caravaggio **.
Ma già nella seconda contract del Seicento، quando si trova a Venezia، Strozzi inizia a sintetizzare un proprio stile personale che fonde disparate fluenze، incluse quelle derivate da Rubens e da Veronese.Nel dipinto Incredulità di San Tommaso، la sfondi a rato predenti، ma il volto del Cristo riflette ancora lo stile tipico di Caravaggio **. L'influenza dell'arte veneziana derivata dai caravaggisti (تعال جان ليس ، مورتو نيل 1629 هـ دومينيكو فيتي ، مورتو نيل 1623) è maggiormente ravvisabile nei successivi lavori contrassegnati da uno stile più morbido e estimzzato dai mecenati veneti. في particolare، appartengono al periodo، i dipinti Parabola del convitato a nozze (1630) ، Cristo consegna le chiavi del Paradiso a San Pietro (stesso anno) ، كاريتا دي سان لورينزو (فينيسيا ، تشيسا دي سان نيكولا دا تولينتينو(e la Personificazione della Fama (1635-1636). ستروزى - che fu anche effectenzato nella sua tecnica pittorica da Diego Velázquez **، in visita a Genova fra il 1629-1630 - vide consolidare la sua notorietà dopo che gli venne commissionato un ritratto del compositore Claudio Monteverdi **. Da allora diversi furono i dipinti da lui realizzati raffiguranti notabili veneziani (جيوفاني غريماني ، إيل كاردينال ، فيديريكو كورير ، إيل دوجي فرانشيسكو إيريتسو ، إلخ.) .Sui discepoli sono stati ، negli anni Genovesi ، Giovanni Andrea de Ferrari (1598-1669(أنطونيو ترافى)1609-1665) ، ه نيجلي آني فينيزي ، إرمانو ستروفي (la sua tela Bacco ed Arianna si trova nel Museo civico Amedeo Lia a La Spezia) e altri ignoti.Opere di Strozzi sono conservate، oltre che alla Galleria di Palazzo Rosso di Genova e in chiese e musei di Venezia، in musei di tutto il mondo، fra cui l'Ermitage di San Pietroburgo، il museo di Belle Arti di Chambéry، l'Alte Pinakothek di Monaco di Baviera، il Kunsthistorisches Museum di Vienna، il museo Magyar Szépmüvészeti di Budapest، la National Gallery a Londra. في Spagna si trovano ، على وجه الخصوص ، La Veronica e Tobia cura il padre cieco ، custoditi al Museo del Prado ، e Santa Cecilia ، custodito al Museo Thyssen-Bornemisza. | © ويكيبيديا

شاهد الفيديو: Город Свеце. Польша. Świecie. (شهر اكتوبر 2020).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send