حركة رمزية الفن

لويس جانموت | قبل رافائيل الرسام | مدرسة ليون للفنون


آن فرانسوا لويس جانموت (21 مايو 1814 - 1 يونيو 1892) كان رساما فرنسيا ** وشاعرا.
  • السنوات المبكرة
ولد جانموت في ليون بفرنسا لأبوين كاثوليك متدينين بعمق. لقد تأثر للغاية بوفاة شقيقه في عام 1823 وأخواته في عام 1829. أصبح طالبًا في الكلية الملكية ليون حيث قابل فريدريك أوزانام وأتباعه الآخرين لأستاذ الفلسفة ، آبي نويروت. في عام 1831 تم قبوله في مدرسة الفنون الجميلة في ليون ، وبعد ذلك بعام ، حصل على أعلى وسام الشرف ، وهو الغار الذهبي.


في عام 1833 ، جاء إلى باريس لأخذ دروس الرسم من فيكتور أورسيل وجان أوغست دومينيك إنجرس **. مع الرسامين الآخرين ليون ، دخل جمعية سانت فنسنت دي بول. في عام 1835 ، ذهب إلى روما مع كلاوديوس لافيرن وجان بابتيست فرينيت وغيرهم من الطلاب والتقى هيبوليت فلاندرين.
بعد عودته إلى ليون في عام 1836 ، جذب Janmot انتباه منتقدي صالون باريس في إجراء لوحات واسعة النطاق مع إلهام ديني مثل قيامة ابن أرملة ناين (1839أو المسيح في جثسيماني (1840بعد عام 1845 ، جذب اهتمام تشارلز بودلير برسمته "زهرة الحقول" التي سمحت له بالوصول إلى صالون عام 1846. وقد أعجب ثيوفيل غوتييه صورة لاكوردير (1846). ولكن فشل قصيدة الروح في المعرض العالمي لعام 1855 بخيبة أمله. في ديسمبر من ذلك العام تزوج من ليوني سانت بوليت ، من عائلة نبيلة في كاربينتراس.

في عام 1856 ، حصلت Janmot على عمولة لرسم لوحة جدارية (منذ دمرت) يمثل العشاء الأخير بالنسبة إلى كنيسة القديس بوليكارب. تم اتباع أوامر أخرى ، بما في ذلك زخرفة قبة كنيسة القديس فرانسيس دي ساليس وقاعة المدينة التي تم تجديدها من قبل صديقه المهندس المعماري تي ديجاردان. ثم تم تعيينه أستاذاً في كلية الفنون الجميلة.
  • في باريس وتولون
والمثير للدهشة أن جانموت انتقل إلى باريس في عام 1861 بعد أن وعد بوكلية لكنيسة القديس أوغسطين ، ولكن تم التخلي عن هذا المشروع بعد ثلاث سنوات. في مواجهة مشاكل عائلية ومالية كبيرة ، قبلت جانموت أستاذًا في مدرسة الدومينيكان في آركيل. في ذلك الوقت ، في منزله في Bagneux ، صور العديد من أفراد أسرته (الصور الوحيدة المتاحة حاليا). بعد ولادة طفلها السابع في أغسطس 1870 ، توفيت زوجته في Bagneux. بينما اقتربت القوات البروسية من منزله واحتلته ، فر إلى الجزائر مع زوج والدته وقام برسم لوحات المناظر الطبيعية. وعاد في يونيو من العام التالي في باريس وقضى حياة انفرادية. تم نهب منزله في باينوكس. في عام 1878 ، أنتج لوحة جدارية في كنيسة الفرنسيسكان في الأرض المقدسة ، ولكن تبع هذا العمل أي ترتيب آخر.

في مواجهة المشاكل العائلية المتزايدة ، جاء Janmot إلى Toulon ، وعلى الرغم من بعض الطلبات (بورتريه جديد من لاكوردير (1878 ، متحف فرساي)) ، روزير (سان جيرمان أون لاي ، ١٨٨٠) ، استشهاد القديس كريستين (سولييس بونت ، 1882) ، عاش حياة متقاعدة. أنهى الجزء الثاني من قصيدة الروح أن الراعي والصناعي السابق Félix Thiollier كان على استعداد للنشر. في عام 1885 ، تزوج Janmot من طالب سابق ، Antoinette Currat ، وعاد إلى ليون. وقدم رسومات الفحم على موضوع العالم السفلي ، والتي يمكن اعتبارها كنوع من استمرار قصيدة الروحبما في ذلك المطهر (1885) ونهاية الوقت (1888في عام 1887 نُشر في ليون وباريس كتابًا يتكون من أكثر من 500 صفحة بعنوان "رأي فنان في الفن" ويتضمن مقالات سبق أن كتبها Janmot. توفي بعد خمس سنوات عن عمر يناهز 78 عامًا.
  • اسلوب فني
يُنظر إلى جانموت كشخصية انتقالية بين الرومانسية والرمزية ، حيث كان يهيئ الجزء الفرنسي من جماعة الإخوان المسلمين ما قبل رفائيل ؛ وقد حاز عمله على إعجاب بوفيس دي شافان ** وأوديون ريدون ** وموريس دينيس **. ومثل جان هيبوليت فلاندرين ، رسام آخر من ليون وطالب إنجرس ** ، قام جانموت بالعديد من اللجان لتزيين الكنيسة. في لوحاته ، تم الجمع بين الانتهاء من طاهر من Ingres مع التصوف الذي لديه أوجه الشبه في عمل معاصريه الناصرين وما قبل Raphaelites. | © ويكيبيديا






مدرسة ليون هي مصطلح لمجموعة من الفنانين الفرنسيين ** الذين تجمعوا حول بول شينافارد **. أسسها بيير ريفويل ، أحد ممثلي الجمعية أسلوب تروبادور. وشملت فيكتور أورسل ، لويس جانموت وهيبوليت فلاندرين ، وكان الملقب "سجن اللوحة"تشارلز بودلير. لقد كان مستوحى بشكل أساسي من الموضوعات الفلسفية والأخلاقية والدينية ، وحيث كان التيار يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالرسامين والشعراء البريطانيين قبل رافائيل. تم الاعتراف بالمدرسة في صالون 1819 ، وتم تكريس المدرسة في 16 فبراير 1851 إنشاء معرض الرسامين من ليون (جاليري ديس أرتيستس ليونيزفي متحف الفنون الجميلة في ليون. بين عامي 1890 و 1909 ، أصبح جيل الشباب من الفنانين من وحي الغواصين مرتبطًا بـ L'École de Lyon (أو مدرسة ليون) العرض في Le Salon في ليون -Salon de la Société Lyonnaise des Beaux-Arts.Con Scuola di Lione si intende un gruppo di artisti di cui uno dei fondatori fu Pierre Révoil، esponente dello stile troubadour.La scuola di Lione si formò negli anni 1810 e، all'inizio، composendeva، oltre a pittori alli corrator ، anche paesaggisti، nonché pittori dei fiori، assai vicini a quelli che disegnavano motivi floreali per la produzione di sete decorate.Al Salon del 1819، anno in cui la Scuola di Lione fu identificata per la prima volta، essa fu descritta come una corrita aveva «uno stile curato e una esecuzione fine e brillante» .La Scuola di Lione si definì negli anni 1830، come un movimento ispirato alle correnti mistiche e illuministe lionesi.Il gruppo، rappresentato da Victor Orsel، Louis Janmot e. شارل بودلير يأتي "la galera della pittura". Tuttavia questa corrente pittorica، assai prossima ai preraffaelliti britannici، aveva nobili fondamenti، poiché si ispirava principmente a temi filoso fici، morali e religiosi. Riconosciuta al Salon del 1819، fu resa ufficiale nel 1851، quando fu realizzata una galleria di pittori lionesi all'interno del Museo di Belle arti di Lione. Essa، che sopravvisse solo per una parte del XIX secolo، si estinse con l'opera di Pierre Puvis de Chavannes.
























لويس جانموت (Lione ، 21 maggio 1814 - Lione، 1º giugno 1892) è stato un pittore e poeta Francese **، appartenente alla Scuola di Lione.
  • La giovinezza e i primi lavori a Lione
Nato da genitori cattolici profondamente religiosi، Louis Janmot ebbe la giovinezza turbata dalla morte del fratello nel 1823 e della sorella nel 1829. Fu allievo del Collegio reale di Lione، dove conobbe Frédéric Ozanam déléotos di dellabia Nel 1831 venne ammesso alla Scuola di Belle arti di Lione e l'anno dopo ottenne il massimo riconoscimento: لورو ديورو.Nel 1833 and a a Parigi per seguire i corsi di pittura di Victor Orsel e di Dominique Ingres **. Assieme ad altri amici lionesi entr nella Società di San Vincenzo de Paoli e nel 1835 andò a Roma، dove ebbe l'occasione di conoscere Hippolyte Flandrin.Dopo il suo ritorno a Lione، nel 1836، Janmot volle attirare su di sé l'attenzione dei critici del Salon، realizzando quadri di grande dimensione e d'ispirazione religiosa، come "La resurrezione del figlio della vedova di Naim" (1839) س "كريستو نيل'أورتو ديجلي أوليفي" (1840). Dopo il 1845 Janmot riuscì a colpire l'interesse di Charles Baudelaire con il suo "فيوري دي كامبو"، il che gli permise di accedere al Salon dell'anno seguente، nel quale Théophile Gautier restò impressionato dal suo"Ritratto di Lacordaire".Ma l'insuccesso del suo"بويما ديلانيما"، esposto in Occe dell'Expo del 1855 lo deluse profondamente. Nel dicembre di quello stesso anno (1855) Janmot sposò Léonie de Saint-Paulet، che apparteneva ad una nobile famiglia di Carpentras.Lanno seguente ottenne l'incarico per un affresco (oggi scomparsoنيلا تشيسا دي سان بوليكاربو: لولتيما سينا. Seguirono altre Commissioni ، بشكل خاص quella per la decorazione della cupola di San Francesco di Sales e quella per il Municipio، che era stato appena rinnovato dal suo amico architetto T. Desjardins. Per queste opere Janmot fu nominato professore alla Scuola di Belle arti di Lione.

  • باريجي ه تولوني
Sorprendendo tutti، nel 1861 Janmot si trasferì a Parigi، avendo avuto la promessa di un grosso incarico per la Chiesa di Sant'Agostino. Ma il progetto fu abbandonato tre anni dopo ed egli si ritrovò di fronte a pressanti problemi familiari e finanziari. Accettò allora un posto di insegnante nella Scuola dei Domenicani di Arcueil.In quel periodo، nella sua proprietà di Bagneux، realizzò in affresco numerosi ritratti dei membri della sua famiglia. Di questi lavori، però، oggi non restano che alcune fotografie.Nell'agosto del 1870، semper a Bagneux، nacque il suo settimo figlio، ma il parto، purtroppo، fu fatale alla madre. Nello stesso tempo le armate prussiane si avvicinarono، invasero la sua proprietà e saccheggiarono la sua casa.
Janmot fuggì ad Algeri dal suocero e restò oltremare per un anno، dipingendo qualche paesaggio. Tornato a Parigi ، فيتا سوليتاريا. Nel 1878 realizzò un affresco nella cappella dei Francescani in Terra Santa، ma dopo questo incarico non ne ricevette più altri.Messo alla prova da tougholtà economiche e familiari ormai crescenti، Janmot partì per Tolone، dove، malgrado qualche commissione (un second "Ritratto di Lacordaire" (1878), "Rosarie" (سان جيرمان أون لاي ، ١٨٨٠), "ايل مارتيريو دي سانتا كريستينا" (سولييس بونت ، 1882) ، condusse un'esistenza estremamente ritirata. Terminò la seconda parte del suo "بويما ديلانيما"che il mecenate Felix Thiollier aveva dichiarato di essere pronto a pubblicare.Janmot si risposò nel 1885 con una sua ex allieva، Antoinette Currat، e tornò a stabilirsi a Lione. Aveva ormai 71 anni e assai poche serie di disegni su temi dell'Aldilà، che possono consarsi come una specie di Continazéra ultraterrena del suo Poema dell'anima: "ايل بورجاتوريو" (1886), "لا بخير دي تيمبي" (1888) e altri ancora.Nel 1887 a Lione e a Parigi venne pubblicata un'opera di oltre 500 pagine، intitolata Opinione di un artista sull'arte. عيسى composendeva articoli scritti da Janmot negli anni السابقة. Un omaggio tardivo.Louis Janmot morì cinque anni più tardi a Lione. أفيفا vissuto 78 آني.
  • Considerazioni estetiche
Come Hippolyte Flandrin، altro pittore della Scuola di Lione e allievo di Ingres، Janmot realizzò un gran numero di opere per la decorazione delle chiese. Nella sua pittura il disegno e la raffinatezza del pennello di Ingres si coniugano con un misticismo di cui un parallelo può ritrovarsi nelle opere dei suoi contemporanei Nazareni e Preraffaelliti.
Janmot è oggi Consato تعال إلى artista di transizione، fra il romanticismo e il simbolismo.
I suoi lavori preludono e annunciano la corrente francese del Preraffaellismo.
Essi furono ammirati da artisti come Pierre Puvis de Chavannes **، Odilon Redon ** e Maurice Denis **.
  • L'الأوبرا
Gran parte delle opere di Janmot si trova oggi nel Museo di Belle arti di Lione. Molti dei suoi lavori، però، sono affreschi all'interno di edifici religiosi. Ma la sua opera più importantativa resta il "بويما ديلانيما"، un insieme di 18 quadri e 16 disegni che impegnò Janmot per più di 40 anni، fra il 1835-1880. Un lungo poema in versi، scritto da lui stesso، si integra con le pitture e funge loro da commento. | © ويكيبيديا

شاهد الفيديو: ĐØȻᵾMɆNŦȺŁ ŁɆØNȺɌĐØ ĐȺ VƗNȻƗ,ĐØȻᵾMɆNŦȺŁɆS,ĐØȻᵾMɆNŦȺŁɆS ØNŁƗNɆ (أغسطس 2019).