إليزابيتا سيراني

إليزابيتا سيراني (8 يناير 1638 - 28 أغسطس 1665كانت رسامًا إيطاليًا ** باروكي ** وصانعة مطابع توفيت في ظروف لا تزال غير مفسرة في سن السابعة والعشرين. وكانت أكثر الفنانات شهرة في بداية بولونيا الحديثة وأنشأت أكاديمية للفنانات الأخريات.

• حياة

ولدت إليزابيتا سيراني في بولونيا في يناير 1638 ، وهي أول أربعة أطفال من مارغريتا وجيوفاني أندريا سيراني. وُلدت صيراني ، مثلها مثل العديد من الفنانات ، لعائلة فنية وتم تدريبها لأول مرة في استوديو والدها.

تم تدريبها من قبل والدها ، وهو رسام في مدرسة بولونيا ، وكان تلميذاً في غيدو ريني ** وتاجر فنون. تم تضمين سيرتها الذاتية في كتاب Felsina pittrice المكون من مجلسي كارلو سيزار مالفاسيا: Vانها de'pittori bolognesiأو حياة الرسامين بولونيا، التي نشرت لأول مرة في عام 1678. تعرفت شركة MALVIAIA شخصياً على عائلة Sirani ، وحصلت في الواقع على الفضل في تقديرها لموهبة إليزابيتا وإقناع والدها بتدريبها كفنانة ، على الرغم من أن هذا كان من المرجح أن يكون مغرًا بذاته.
هناك أدلة على أن والد سيراني لم يكن يميل ، في البداية ، لتعليم ابنته طريقة رسم بولونيا. لقد التقطت أسلوبه مع ذلك وأصبحت واحدة من أكثر الرسامين شهرة في بولونيا ، حيث نشأت عبادة حولها باعتبارها تجسيدًا للإناث لجيدو ريني **. وفقا لبعض العلماء ، فقد طغت على والدها وشقيقتيها ، وكانا رسامين أيضا. باختصار ، أصبحت صيراني أسطورة في حياتها القصيرة. من خلال سيرته الذاتية لسيراني ، تشيد مالفاسيا بأصالة مؤلفاتها ، وأسلوبها في الرسم ، وطريقة عملها السريعة ، واحترافها ، مقارنةً بها مع لافينيا فونتانا ، وهي بولونيا سابقة. امرأة رسام وصفها بأنها خجولة. أصبح جيوفاني أندريا سيراني عاجزًا بسبب النقرس في وقت لاحق من حياته المهنية وبدأت إليزابيتا إدارة ورشة عائلتها بحلول عام 1654. كانت إليزابيتا سيراني المعيل الرئيسي للأسرة. بين رسوم الطلاب واللجان الفنية ، كانت قادرة على أن تكون المؤيد الوحيد لعائلتها. كان استوديوها ناجحًا بشكل لا يصدق ، ويرجع ذلك على الأرجح إلى الأجواء التقدمية في بولونيا ، حيث كانت الفنانات أكثر ترحيباً واحتفالًا.

• زواج

لم تتزوج Elisabetta Sirani أبدًا ، على الرغم من شخصيتها الحارة والمزاج النابض بالحياة والأناقة والربح. يعتقد البعض ، مثل Malvasia ، أن والدها منع ابنته من الزواج ، ولكن هذه النظرية قد تكون متحيزة. قرر العديد من أفراد الأسرة الإيطالية خلال القرن السابع عشر الزواج من بناتهم للحفاظ على سمعتهم أو توفير الحماية لهم. لم يكن لدى عائلة صيراني أي نية لذلك وقررت أن إليزابيتا يمكن أن تساعد في توفير الأسرة.

• الموت

وفاة إليزابيتا سيراني أدت إلى ظهور الكثير من المؤامرات. توفيت فجأة في أغسطس 1665 ، في بولونيا. واعتبرت وفاتها مشبوهة ، ووجهت لوسيا تولوميلي ، خادمة ، تهمة تسمم الفنان ومحاكمته ، واعتُبر ذلك مريبًا لأن تولوميلي طلبت إنهاء خدمتها للعائلة قبل أيام من وفاة سيراني. وسحب جيوفاني أندريا سيراني التهم بعد فترة وجيزة من المحاكمة. لورا راج تعلق أن سيراني توفي في "عصر يعتبر صغيرا بالفعل للموت ، ولكن في وقت متأخر بشكل يائس للزواج"نسبت مالفاسيا وفاتها إلى مرض الحب لأن سيراني لم تتزوج قط. كان سبب الوفاة الفعلي على الأرجح هو ظهور التهاب الصفاق بعد قرحة هضمية تمزق. ربما كان هذا نتيجة للإجهاد الشديد الذي تعرضت له بعد أن كانت تم تكليفه بتزويد أسرتها بأكملها. تم منح جنازة متقنة تضمنت مصارعة ضخمة منحوتة بالحجم الطبيعي للفنان (يتضح في سيرة Malvasia ل) ، والخطابات والموسيقى التي تألفت على شرفها من قبل أبرز مواطني بولونيا ، ودُفنت في كنيسة سان دومينيكو ، بولونيا ، في نفس قبر أستاذ والدها ، غويدو ريني.سيراني جنازة عامة مثل بعض ، بما في ذلك لورا راغ ، الكاتبة الأمريكية المحترمة ، باعتبارها مديحة لبولونيا ، المدينة التي أنجبت سيراني ، واعتبرت معاصرة لها فنانة غزير الإنتاج وفاز بها. وصف سيراني من قبل الشاعر بأنه "رثاء الرسام". مالفاسيا يشير إلى أنه لم يكن التسمم ولكن الحالة التي نشأت من تلقاء أنفسهم في جسم"امرأة مرحة ومفعمة بالحيوية ، تختبئ إلى أعلى درجة شغفها بزوج مطمئن ربما ينكرها والدها لها". مسؤول المدينة في ذلك الوقت كتب ما يلي:

"إنها حزينة من قبل الجميع. لا سيما السيدات اللواتي كانت صورته ممتلئة ، لا يمكنهن أن يخففن من سلامتهن. إنه لأمر محزن للغاية أن نفقد مثل هذا الفنان الكبير بطريقة غريبة للغاية".

تعكس الجنازات المذهلة والمتقنة التي حصلت عليها التقدير العالي الذي احتلته من قبل معاصريها وشهرتها الدولية.

• التعليم

تلقت إليزابيتا سيراني تدريبها الاحترافي من والدها جيوفاني أندريا سيراني. كان جيوفاني أندريا من بين التلاميذ المفضلين في جيدو ريني ** ، أحد الفنانين البارزين في بولونيا. لم ينتج والد إليزابيتا الكثير من الأعمال خلال حياته ، بدلاً من ذلك ، تولى منصب ريني كمدرس ، وأصبح المعلم في مدرسة الحياة الأولى التي عقدت في بيت إيتور Ghislieri. ومع ذلك ، تم طرد جيوفاني أندريا لاصطحابها التلميذ في الأصل ، بسبب قلقه من موهبتها تتفوق عليه. للتحضير لحياتها المهنية ، تلقت إليزابيتا سيراني تثقيفًا حول موضوع شعبي خلال الوقت إلى جانب التدريب المهني. كانت تدرس الخطوط العريضة لتاريخ الكتاب المقدس ، وقصص اليونان وروما ، ومجموعة من الأساطير الوثنية ، وأساطير القديسين. كانت إليزابيتا أيضًا على دراية بمجال الموسيقى ، أحد أسباب كون صهرها موسيقيًا. رغم اعتبار الموسيقى "الأكثر ضررا على الحياء المناسب للجنس ، وصرف انتباههم عن نشاطهم المهني ومهنتهم"، لم تتضرر أبدًا من سمعتها وأسرتها بسبب اهتماماتها في الموسيقى. إليسابيتا صيراني استمدت من عدد من الرسامين بما في ذلك أنيبال كاراتشي ولورنزو باسينيللي وديزوبليو وسيمون كانتاريني وسيناني. مالفاسيا ، التي اعتبرت سيراني مخلوقه ، قدمت لها مثال على عبقرية بولونيا في كتابه فيلسينا بيتريس.

• التلاميذ

لم تكن أليزابيتا سيراني هي خليفة ورشة والدها فحسب ، بل كانت أيضًا معلمة رائعة للكثيرين ، ولا سيما المساهمة في تنمية الفنانات خلال فترة النهضة **. قامت بتدريب عدد من الفنانين من الرجال والنساء ، بما في ذلك شقيقتيها الأصغرتين باربارا وآنا ماريا وما لا يقل عن 12 شابة أخرى في مدرسة أنشأت فنانين القطار. بعض من تلاميذها تشمل فيرونيكا فونتانا ، المعروف لاحقًا في جميع أنحاء إيطاليا كأول معدل نقش الخشب. كاترينا بيبولي وماريا إيلينا بانزاكشي ، اللتان كانت لهما أيضًا مهنة فنية في بولونيا. كاميليا لانتيري ولوكريتيا فورني ، اللتان تخصصتا في لوحات دينية واسعة النطاق. فيرونيكا فرانشي ، التي كان ميلها للمواضيع الأسطورية. كان لوكريزيا سكارفاليا تلميذاً آخر. أخيرًا ، كانت هناك جينيفرا كانتوفولي ، ممثلة خلال حياتها المهنية كعدو ومنافسة سيراني. وقد أسست أول مدرسة للرسم للنساء خارج دير في أوروبا ، وتأكدت من أنها كانت شاملة للنساء ، بغض النظر عما إذا كن بنات رسامات أو كان من الممكن أن تتاح الدروس. لقد تلقت سراني أول عمولة لها في سن المراهقة ، وهي معمودية المسيح ، وهي قطعة مصاحبة لرسمتها التي قام بها والدها في وقت سابق في كامبو سانتو بولونيا.

• أعمال

أنتجت إليزابيتا سيراني أكثر من 200 لوحة و 15 لوحة ومئات الرسومات ، مما يجعلها فناناً غزير الإنتاج ، خاصة بالنظر إلى وفاتها المبكرة.

من بين هذه المئات من الرسومات ، يرتبط حوالي ربعها برسومات أو مطبوعات معروفة قام بها سيراني. احتفظت صيراني بقائمة دقيقة وسجلات من لوحاتها ومن كلفتها بالبدء في عام 1655 ، والتي تم تسجيلها في سيرة مالفاسيا والعديد من لوحاتها موقعة. صيراني تقوم بالتوقيع على لوحاتها عندما لا يقوم نظرائها من الرجال بذلك ، وهذا يمكن أن يكون لأنها لا تريد أن يتم الخلط بين عملها وبين عمل والدها ، كما أن توقيعها قد وفر طريقة لإثبات صلاحياتها في مجال الاختراع ، والتي ، وفقًا لفاساري ، ميزتها عن غيرها من الفنانات الإيطاليات. كانت روعة سيراني الاستثنائية هي نتاج السرعة وقالت انها رسمت. رسمت الكثير من الأعمال التي شكك كثيرون في أنها رسمت لهم جميعًا بنفسها. لدحض مثل هذه الاتهامات ، دعت متهميها في 13 مايو 1664 لمشاهدة صورتها وهي ترسم صورة في جلسة واحدة. تغطي أعمالها عددًا من الموضوعات ، بما في ذلك الروايات التاريخية والتوراتية ، وغالبًا ما تعرض النساء والروايات والصور. كانت صيراني أول فنانة تتخصص في رسم التاريخ ، وهو أسلوب اتبعته رسامون كثيرات أيضًا. يختلف تخصص Sirani في لوحة التاريخ اختلافًا كبيرًا عن غيره من الرسامين في ذلك الوقت ، اللائي عادة ما يظلن يرسمن. كان عام 1657 عندما تلقت أول لجنة عامة كبرى في بولونيا ، من دانييلي جرانتشي ، قبل كنيسة كارثوس في سيرتوسا دي بولونيا. ورسمت ما لا يقل عن 13 مذبحًا عامًا ، بما في ذلك معمودية المسيح في سيرتوسا دي بولونيا عام 1658. حوالي عام 1660 ، بدأت تركز بشكل مكثف على الصور التعبدية صغيرة النطاق ، على وجه الخصوص العذراء والطفل والأسرة المقدسة، والتي كانت تحظى بشعبية كبيرة مع جامعي القطاع الخاص. تراوحت رعاتها من الكرادلة إلى الملوك والأمراء والدوقات والتجار والأكاديميين من بولونيا وعبر أوروبا. وأصبحت صيراني من المشاهير في مدينتها حيث سيأتي الزوار ، مثل الدبلوماسيين والقادة السياسيين والنبلاء ، إلى استوديوها لمشاهدتها أسلوب work.Sirani قريب من أسلوب والد والدتها ، Guido Reni ، لكن Elisabetta استخدمت تباينات دراماتيكية أكثر من الضوء والظلال ، وضربات الفرشاة براعة ، والألوان البراقة. يمكن العثور على مزيد من أوجه التشابه في أعمالها في مسودات لودوفيكو كاراتشي ، جيوفاني فرانشيسكو باربيري (غويرشينو) ، وسيمون كانتاريني (بون). صورها المدهشة للبطلات الإناث ، مثل Portia Wounding Her Thigh قابلة للمقارنة مع أعمال Artemisia Gentileschi. غالبًا ما اختارت سراني مواضيعًا أقل شهرة لرسوماتها ، وقد أثنى تفسيرها الفريد للإيقونات على الثناء من عدد من المعاصرين.

"صنع Sirani رسومات في مجموعة متنوعة من الوسائط ، مثل الفرشاة والغسيل والقلم والحبر مع الغسيل والطباشير الأسود والطباشير الأحمر ومزيج من الاثنين".

تعرض رسوماتها ، أثناء القيام بها في العديد من الوسائط المختلفة ، عادةً بالقلم أو الفرشاة والحبر ، نفس اللمعان مثل لوحاتها ، وغالبًا ما تنفذ بسرعة باستخدام ما تصفه Malvasia بأنه "لا مبالاة". تمكنت Sirani من إحباط الاتفاقيات الجنسانية المرئية ، حيث كانت البورتريه هي النوع المتوقع للفنانات. وبدلاً من ذلك ، حولت الصيغة إلى صيغة استعادية تلتمس تفسير المراقب للعمل. استندت Sirani إلى العديد من رموزها على أوصاف Cesare Ripa من له Iconologia ، الذي نشر في 1611. بعض من مفضلاتها شملت الأساطير اليونانية والرومانية والشخصيات الأسطورية ، وشعر هوراس. وغالبًا ما لم تكن العري من الذكور يحاولن من قبل فنانات في ذلك الوقت لأنهن لم يرغبن في إظهار قلة خبرتهن من رسم الحياة (الممارسة التي تم حجبها عادة عنهمكانوا مدركين للتأثير الفعلي لإدراج مثل هذا الموضوع على سمعتهم. إذا تم تصوير الرجل الذكر ، فعادةً ما يتم ذلك بلهجة دينية ، تصور يسوع المسيح على سبيل المثال. تكوين عشرة آلاف من الشهداء مليء بشخصيات عارية من الذكور. على الرغم من أنها تقع ضمن هذه الفئة الدينية من الرجال العراة ، فإن أعمال سيراني تظهر إحساسًا قويًا بالفردية.

• في الثقافة الشعبية

تمت الإشارة إلى Sirani في حفلة العشاء التي أقامتها جودي شيكاغو عام 1994 ، وتمت تسمية حفرة على كوكب الزهرة باسم لوحة Sirani.Sirani. العذراء والطفل عام 1663، الآن في جمع المتحف الوطني للنساء في الفنون في واشنطن العاصمة، تم اختياره لسلسلة خدمة بريد الولايات المتحدة الأمريكية لعيد الميلاد في أكتوبر عام 1994. وكان هذا أول عمل لفنانة تم اختيارها لهذه السلسلة. هيروديا مع رئيس يوحنا المعمدان يظهر على غلاف الألبوم الفني الكندي لفرقة الموت المشفرة Cryptopsy عام 1996 ، None So Vile. | © ويكيبيديا










إليزابيتا سيراني (بولونيا ، 8 يناير 1638 - بولونيا ، 28 أغوستو 1665) è stata una pittrice e incisore Italiana **، di stile barocco **.

• السيرة

Elisabetta fu la prima dei quattro figli di Margherita e Giovanni Andrea Sirani، affermato pittore bolognese، primo assistente di Guido Reni ** e mercante d'arte. Mentre Antonio، il più piccolo e unico figlio maschio، si sarebbe sincato alla medicina، Elisabetta studiò con le sorelle Barbara ed Anna Maria alla scuola paterna dove dimostrò subito talento e maestria realizzando alcuni ritratti già alla producendo dipinti di piccole dimensioni commissionati per la devozione privata، i cosiddetti "كوادريتي دا ليتو". Uno di questi suoi primi lavori è il Sant'Antonio da Padova e Gesù bambino in collezione privata، in cui però la mano del padre interiene a dipingere il Cristo infante e il manto del santo.Elisabetta divenne quindi nota razer تيري sacri (في particolare تأتي pittrice دي مادون) o di natura allegorica، nonché per i ritratti di eroine bibliche o letterarie (دا جيوديتا أ دليلا ، دا بورزيا كليوباترا)، di quest'ultima è moderne il ritrovamento in collezione modenese di una versione con il seno scoperto sino ad oggi sconosciuta e pubblicata dal ricercatore Alex Cavallucci. Il dipinto conservato a Cesena nella Fondazione Cassa di Risparmio già dato all'opera di Elisabetta، è da attribuire con certezza al padre Giovanni Andrea Sirani.La sua tecnica era decisamente inconsueta per il tempo: tratteggiava infatti con l'acquarello dimostrando gran disinvoltura o، per usare un termine dell'epoca، con "sprezzatura".In un ambiente come quello artistico، ritenuto una prerogativa maschile e che di conseguenza mal tollerava" l'intrusione "di protagoniste femminili، Elisabetta eseguì in pubblico e alla presenza dei suoi committenti (tra cui figuravano nobili e aristocratici، ecclesiastici e personalità di spicco come alcuni membri della famiglia Medici، la duchessa di Parma e quella di Baviera) una parte delle proprie opere non solo adeguandosi a una diffusa abitudine dell'epoca، ma anche per allontanare qualsiasi sospetto che non fosse una donna a dipingere con tanta bravura e «per sfatare le voci che vedevano il padre furbo"sfruttatore"di una inesistente capacità o abilità della figlia» .Accanto alle tele، fin da giovane la Sirani realizzò anche estimzzate incisioni all'acquaforte ricavate in genere dai suoi quadri. Le sono attribuite all'incirci rità anni in cui lavorò، anche se in verità non se ne conosce il numero reale a parte una lista che lei stessa iniziò a stendere in una fase già piuttosto avanzata della sua pur breve attività.

• La "scuola bolognese" e la "scuola delle donne"

L'artista fa parte di quello straordinario movimento pittorico barocco comunemente noto come scuola bolognese، ed è entrata a pieno titolo fra i maggiori artisti europei del Seicento.Sotto questo punto di vista، Bologna fu la più prolifica officina italiana di الفنان esprimersi così efficacemente anche grazie alla protezione loro accordata dai rispettivi padri، come fu appunto per Elisabetta ma anche per Lavinia Fontana، figlia di Prospero، o per la romana Artemisia Gentileschi **، figlia di Orazio **، e la veneziana Marietta ديل تينتوريتو ** e perciò chiamata "لا تينتوريتا".Va comunque ricordato che in realtà nella casa e studio dei Sirani (di Giovanni Andrea prima e poi di Elisabetta، che gli subentrò intorno al 1662، quando la podagra e la chiragra gli impedirono di proseguire l'attività) operava una buona bottega di sole donne، tant'è che nelle opere della giovane pittrice è visibile una certa discontinuità، dovuta in alcuni dipinti proprio alla cooperazione delle allieve، mentre in quelli sicuramente autografi à chiara e، attraverso lui، di Guido Reni ** e، ancor prima، di Raffaello **. Nel dipinto raffigurante San Giuseppe nell'atto di donare un fiore a Gesù bambino del 1662 c'è un chiaro riferimento al سان جوزيبي di Guido Reni ** di medesimo soggetto e composizione. Successivamente، con l'attenuarsi delle effectenze dei suoi maestri، Elisabetta andò sviluppando progressivamente uno stile proprio e indipendente، più naturalistico e realistico، più vicino alla sensibilità del del Guercino e della scuola veneta، artista e il soggetto delle sue opere.

• لا مورت

Tra le sue discepole figurava anche Ginevra Cantofoli، divenuta poi famosa non solo per le opere realizzate ma anche per essere stata sospettata di veneficio ai danni della maestra per un'esasperata gelosia d'amore. في verità anche il padre ، for the invidia nei facei della figlia، fu visto come responsabile della morte di Elisabetta. Nessuno dei tre indagati، compresa la domestica Lucia Tolomelli، fu per per accusato formalmente e la pittrice fu dichiarata morta a causa di un'ulcera perforante (peritonite) .Mito e supposizioni arbitrarie che però negli anni non si sono mai spendi، anche per la sua prematura scomparsa a soli ventisette anni d'età. Il conte e biografo Carlo Cesare Malvasia، che all'epoca stava scrivendo le vite dei pittori bolognesi poi riunite in Felsina pittrice، quando seppe della morte della sua favorita compose un sentito e accorato necrologio come se gli fosse pancha un'analisi critica sulla vita e le opere dell'artista come per tutti gli altri pittori presenti nella sua raccolta.Il 29 agosto 1665 fu sepolta، accanto a Guido Reni **، nel sepolcro della famiglia Guidotti nella cappella del Rosario della Domenico in Bologna e، alcuni giorni dopo، vennero تحتفل le esequie con gran pompa. Poeti e letterati le destinarono varie composizioni in versi، che Giovanni Luigi Picinardi deade alle stampe insieme alla sua orazione funebre sotto il titolo ايل بينيللو لاكريماتو، mentre il trentatreenne Bartolomeo Zanicchelli، assiduo المتكررةat della scuola dei Sirani da quindici anni، ne fece il ritratto da morta.

• لا "ريسكوبيرتا"

Dopo un primo، modesto ridestarsi d'interesse nell'Ottocento romantico، che ne Privgiò gli aspetti biografici più "eroici"e patetici، la Sirani ha conosciuto un Recente successo di critica dovuto a nuovi studi d'approfondimento sulla sua opera، arricchitasi notevolmente negli ultimi anni، tanto da spingere gli studiosi a متنوعة pubblicazioni monograiche a poca d 'danza'all'n' Primo segnale di rivalutazione si può individuare nel 1947 quando، con la sostituzione dell'ordinamento repubblicano a quello monarchico، a Bologna l'antica "Scuola provinciale femminile di arti e mestieri"، già denominata"Istituto femminile di arti e mestieri Regina Margherita"sotto il patronato reale، fu definitivamente intitolata a Elisabetta Sirani.Nel 1994 le è stato sincato un cratere di 28 km di diametro sul pianeta فينير e ، في quello stesso anno ، è stato emesso un francobollo raffigurante il suo dipinto مادونا كون بامبينو di Washington all'interno della tradizionale serie natalizia dello United States Postal Service (la prima volta per l'opera d'arte di una donna) .La prima mostra monografica è datata 1995، mentre la prima monografia moderna è quella curata da Adelina Modesti nel 2004. Più di moderne (لوغليو 2011)، la compagnia teatrale bolognese Il Chiostro ha ripreso، fra storia، mito e leggende popolari، il tema del processo a Lucia Tolomelli per l'avvelenamento di Elisabetta Sirani in L'enigma della tela (الامم المتحدة giallo nell'arte)، uno spettacolo che combina i toni tragici del giallo con quelli comici della commedia، scritto da Giovanni Gotti ed Eugenio Bortolini che ne è stato anche regista ed interprete. | © ويكيبيديا

شاهد الفيديو: گعدة وداعية العزيز داؤد حنوش في نادي علي بابا يوم أكتوبر (سبتمبر 2020).