حركة رمزية الفن

أوليغ سوبيركو ، 1974 | رمزية / عصر النهضة الرسام

Pin
Send
Share
Send
Send



ولد الرسام الروسي * أوليغ Supereco في موسكو. بعد الانتهاء من المدرسة الفنية ، التحق أوليغ بأكاديمية الفنون الجميلة في موسكو. لقد كان هناك حيث قابل شخصية محورية في حياته الفنية ؛ ايليا غلازونوف ، عميد الأكاديمية الحالي وأحد أهم الرسامين الروس المعاصرين *. رأى الرجل العجوز شيئًا من الروح الكريمة في الشاب أوليغ ، الذي وصفه بأنه "مقاتل ضد قوى الظلام". وبذلك كان يعني"قوى الظلام"العلمانية والحداثة في الفن.
"رجل عظيم ، قبل أن تشعر أنك صغير. واحد من هؤلاء الناس الذين يحدثون مرة واحدة كل مائة عام. ربما كان الشخص الوحيد الذي فهمني".

تقاسم الرجلان إيمانًا دينيًا عميقًا يربطهما.
"اللوحة هي الصلاة التي أتواصل من خلالها مع الرب ويتواصل معي. أنا فقط أداة".




في عام 2004 تخرج في أكاديمية الفنون الجميلة في البندقية ، وذلك بفضل منحة دراسية. وكان مساعده المشرف كارلو شينيس ، أمين اللجنة البابوية للتراث الثقافي للكنيسة ، الذي كلفه بزخرفة قبة كاتدرائية نوتو. يعيش أوليغ سوبيكو في إيطاليا في أيامنا هذه. خلال رحلاته ، اتبع خطوات جميع هؤلاء الفنانين الأجانب الذين زاروا عصر النهضة الإيطالية * خلال القرون الماضية. يلتقي الشرق والغرب في إنتاج سوبركو ، ويجدان في الفن المسيحي صفته المميزة الغريبة. لقد أطلق أوليج سوبريكو معرضه الفني الفردي "نيل سيغنو ديل ساكرو"في متحف Catania Diocesan الواقع في الساحة الرئيسية بالمدينة. في عام 2007 ، تم تكليف Supereco ، الذي أشاد بعض النقاد بإنتاجه باسم Michelangelo * و Raphael * ، لرسم اللوحات الجدارية لقبة كاتدرائية Noto التي انهارت في عام 1996.




بدا أن الفنان الروسي هو أحد الرسامين المعاصرين القلائل القادرين على العمل وفقًا لشرائع أسلوبية وفنية من القرن الثامن عشر في صقلية الباروكية. لقد قرر استرداد وتجديد "بون فريسكو"، تعتبر قديمة ولم تعد مناسبة للأسطح الشاسعة. تستضيف الأعمدة صورًا للإنجيليين الأربعة ، بينما تنحدر الروح القدس خلال عيد العنصرة يمثل في وسط القبة. تبلغ مساحة القبة حوالي 300 متر مربع ، وقطرها 12 مترًا ، وارتفاعها 7. وبسبب الحجم الهائل ، عمل الرسام على سقالة مساحتها 32 مترًا ، مما خلق أشكالًا بارتفاع 6 أمتار ونصف. اختار Supereco مواد ذات جودة عالية جدا. من أجل ضمان العرق والمرونة ، قام بتطبيق أصباغ على طبقة من الجبس مصنوع من الجير المطفأ. لقد اهتم كثيرا "التحليل النفساني"، تشوه المنظور الذي يسمح برؤية صحيحة من أسفل. تقدم الرحلة للمعرض داخل متحف الأبرشية للزوار مجموعة من الفنون القديمة والمعاصرة.
يتم تقسيم إنتاج Oleg Supereco إلى موضوعات: الفن المقدس واللوحات الفنية والمناظر الطبيعية.
يستضيف قطاع آخر الرسومات والرسومات التحضيرية لكتابات Noto Cathedral التي تدور حول القصص الرئيسية عن الإنجيل والعهد القديم. ينتشر حب القداسة نفسه في الأعمال الأخرى ، بدءًا من لوحات المناظر الطبيعية في البندقية * إلى صور الغرباء.
























أوليغ سوبريكو * (موسكا ، 1974) è un pittore Russo * .È oggi conosciuto come l'artista che ha recuperato، restituendole attualità e modernità، la vecchia tecnica dell'affresco، non più in uso dal XVIII secolo، per dipingere grandi superfici bio 'arte classica: rimane particolarmente colpito dai volti delle icone e dai Maestri del Rinascimento italiano -soprattutto Michelangelo * e Raffaello * .Frequenta il Liceo artistico e l'Accademia di belle arti di Mosca، dove segue il corso di pestor ، attuale rettore della prestigiosa istituzione.Consegue la laurea nel 1999.Grazie alla borsa di studio، lo stesso anno viene in Italia dove si iscrive all'Accademia di belle arti di Venezia e nel 2004 consegue nuovamente la laurea coni يأتي correlatore ايل القس كارلو تشينيس.
  • أوبيري موستري
Le sue opere si ispirano ad un realismo classico e simbolico، dove affiora una evidente ieraticità che fa pensare ad una sintesi della tradizione orientale con quella occidentale.
I soggetti preferiti sono le scene di ispirazione sacra، i ritratti e i paesaggi della Russia e dell'Italia، in particolare di Venezia *.
Ha al suo attivo numerose mostre personali e collettive in Italia e in Russia ed è presente su catalogue e riviste d'arte contemporanea.La prima esposizione personale in Italia è nel 2000. Con il maestro Prof. Maurizio Martelli realizza un affresco in una cappella a Bolgheri. Esegue inoltre بسبب شاحب اللون في la chiesa di Sant'Elena a Zerman (تلفزيون). b stato invitato alle seguenti manifestazioni: "جيوفاني Artisti دي segnano ايل sacro"متحف سان غابرييل (2004), "فينيت أدوريموس"أنا ه الرابع إد. Chiesa degli Artisti di Roma (2004-2007)، 51ª Biennale di Venezia، padiglione dell'Arcidiocesi (2005). لا أوبرا أوبرا "Trittico dell'Uomo Perfetto"é stata presentata a Roma al Museo Canonica.Una bella monografia gli è stata sponsorizzata dal Principe Sebastiano Von Fürstenberg، suo committente.Dal 25 aprile al 25 maggio 2013 espone alcune sue opere tra le più important presso il Museo Diocesano di Catania 10 Maggio 2014 viene inaugurata a Noto، Collegio dei Gesuiti، la Personale dal titolo "آرس إيماجو موندي"، con il patrocinio del Consolato russo in Italia.
  • La cupola di San Nicolò a Noto
Nel 2007، su suggerimento di Mons. كارلو تشينيس ، ألورا فيسكوفو دي تشيفيتافيكيا-تاركينيا (segretario della Pontificia Commissione per i Beni Culturali della Chiesa e membro della Pontificia Commissione di Archaologia Sacra) riceve l'incarico di eseguire con la tecnica dell'affresco le decorazioni della ricostruita cupola della cattedrale di Noto، andata distrutta con il crollo del 13 marzo 1996، per i danni strutturali riportati in seguito al terremoto di 1990 evangelisti sui pennacchi e gli apostoli con Maria، nella Pentecoste rappresentata sulla cupola، sono raffigurati con corpi possenti e con fattezze che، pur rispecchiando l'iconografia tradizionale، sono attuali.Il volere dell'artista إنتر da Michelangelo a Raffaello، ma l'esecuzione pittorica si traduce di fatto in un linguaggio pittorico che la critica ufficiale، con in testa Vittorio Sgarbi، associa piuttosto alla lezione ottocentesca dei Nazareni.Di contro
"La composizione risente di evidenti richiami agli stilemi cinquecenteschi، dai quali الناشئة، tuttavia، il forte carisma dell'artista e traspare il suo bagaglio pittorico nordico nella sacra austerità delle figure ammorbidite dai colori più propriميدتيرانيا".

RecensioniIl suo lavoro ، scriv Chenis ، è:
"disattento alle stagioni dell'arte contemporanea o، forse، attento all'attuale fluire di correnti in cui balugina la riconversione alla forma e alla tradizione".
I quattro Evangelisti، l 'Assunta e gli Apostoli sono i soggetti che affronta nel grande affresco della cupola (oltre 350 m² دي superficie pittorica)
"con uno sforzo anacronistico ed esemplare، con pulizia e misura e un impeccabile mestiere" - فيتوريو سارجبي, "نوتو ريتورنا سبليندا ", بانوراما 17/2/2011.
جوليو جاسباروتي:
"Le sue spectazioni figurative ispirate ad un realismo classico con prestiti che si presentano come fenomeno di cultura، di apprendimento tecnico e di nuova estetica، collegano la pittura alla narrazione e alla storia sacra di uniazia di variazioni sul tema della storia e del tempo، il valore simbolico، l'armonia e l'integrità dell'immagine، la sua tradizione e gli ideali espressivi… a volte si scopre il disegno di Michelangelo، il colore di Tintoretto، la tornitura dei corpi di Caravaggio la fusione della realtà del sacro con l'illusione del reale ".




Pin
Send
Share
Send
Send